《Part1》演出舞臺燈光設計的幾個要點

一、會議演講、報告會

①演講臺附近要比其他地方亮，但不能使講話者感到晃眼。

②打開一部分頂燈和天棚燈，使觀眾廳保持一定亮度。

③配合適量的面光，使觀眾能看清臺上人員的面部。

二、器樂演奏會

①開頂燈、面燈，使觀眾能看清樂手、樂器及演奏手法。

②根據(jù)劇情突出指揮和獨奏。

③必要時配備臺燈，使演奏者能看清樂譜。

④觀眾席保持適當亮度，使觀眾能看清節(jié)目單。

三、戲曲文藝

①多用白光或淡光，突出服裝和化妝的絢麗多彩。

②用面光突出演員表情和手勢，但不易過強，以免面部油彩造成反光。

四、民族舞蹈

①背景燈要強烈艷麗。

②頂光、面燈要白或淡，突出服裝、表情、手勢。

③適當選用追光，突出領舞者。

五、現(xiàn)代舞

①增加電腦燈、頻閃燈、煙機等特殊效果裝備。

②適當使用追光燈突出領舞、領唱和伴奏。

《Part2》舞臺燈光設計中的注意事項

一、舞臺燈光設計者要側重于畫面感的呈現(xiàn)。舞臺戲劇是即時產(chǎn)生的，所以為了讓這些動作更加富有力量，對觀眾的視覺更具沖擊力，舞臺燈光的設計者就要考慮很多方面，畫面感就是其中之一。舞臺燈光對于舞臺的畫面質感是非常重要的，因為只有互相之間產(chǎn)生切換的舞臺燈光，才能夠更好地讓整個畫面更趨于變化，而只有不斷變化的燈光圖景才能夠把情感的層次性表現(xiàn)出來。

二、舞臺燈光的設計者要充分考慮舞臺的空間、時間以及各種角色之間的關系，把握采用燈光的準確性。舞臺燈光的設計者其實就是運用燈光這一畫筆，在整個舞臺的圖景上面進行深刻的描募，這樣能夠更好地刻畫出整個戲劇當中的劇情，并且鮮明的表現(xiàn)出人物的心里變化，而觀眾以及舞臺上的演繹著，不知不覺就會被代入其中。在舞臺燈光與顏色的舞蹈當中，尋找到自己的感情定位。

三、舞臺燈光的切換是燈光設計者對于理性維度和感性維度的雙重把握，只有對兩種不同維度進行恰當拿捏，才能夠讓燈光語言更加準確地表達出理性的情感或者是感性的情感，才能夠讓舞臺上的各種表達更富有感情和氛圍的層次性。

最后，舞臺不同于實際的拍攝，實際的電影或者視頻作品可以通過場景的轉化來實現(xiàn)空間和情感的轉化，但是舞臺表演除了背景板，以及簡單地一些裝飾之外，只能夠運用燈光對氛圍進行藝術話的處理。雖然當前各種不同的藝術形式正在沖擊著舞臺戲劇藝術，但是舞臺藝術仍是一種富有情感的藝術形式，只要適當?shù)倪\用包含燈光技術在內(nèi)的輔助手段，就可以讓觀眾繼續(xù)喜愛并更好的欣賞舞臺戲劇。